Как создать мультфильм

Вам понадобится

компьютер, программы Photoshop, Flash, After Light, Windows Movie Maker, эскизы рисунков, сценарий.

Инструкция

Выбор способа рисования мультфильма. Раньше использовался для этих целей карандаш и листок бумаги. Сегодня существует большое количество функциональных программ, позволяющих сделать мультфильм бесплатно на полупрофессиональном уровне. Новичкам подойдет одна из модификаций Adobe (Photoshop, Flash, After Light). Они позволяют прорисовать персонажей, сделать фон, привести героев в движение.В каждой из программ есть рабочее пространство, где можно размещать независимые объекты каждый на своем виртуальном слое. В специальной панели расположен список слоев, а по горизонтальной имеется и ось времени, на которой указано время в кадрах или секунд. Нарисуйте персонажа и расположите его в самом начале временной оси. Рядом с параметрами установите Key Frame. Дальше установите через секунду еще один ключевой кадр. Но не забудьте изменить его координаты. Через секунду поставьте следующий шаг и передвиньте его на первый слой. Благодаря такому действию герой начнет подпрыгивать и возвращаться на место. Чем больше фрагментов между первой и последней картинкой, тем движения персонажа более плавные. Сделать мультик можно и с помощью программы Windows Movie Maker. Установите ее на свой компьютер и откройте. Через вкладку «Добавить» переместите в нижнюю рабочую ленту картинки для вашего ролика. На них все движения должны выполняться поэтапно. Под каждой картинкой есть иконка в форме карандаша. В открывшемся окне установите длительность показа каждой картинки. Обычно используются значения 0,90 для слайда и 0,50 для перехода. Здесь можно выбрать анимации и настроить параметры движения слайда. По вкладке «Переходы» выберете стандартные и первый вид.

Если хотите сделать эффект движения камеры в пространстве, можно использовать «Эффекты». Вам помогут: плавное приближение, горизонтальная панорама и другие.

Для создания реалистичного мультика понадобится фон. Заранее подумайте – будут ли меняться цвета, объекты на фоне основного действия. Для их реализации пригодятся различные слои и функции TimeLine/Frame. В Adobe есть различные инструменты, позволяющие сделать изображение нужной резкости, прозрачности и яркости. Когда все персонажи и объекты размещены на таймлайне, приходите к присоединению фона.Звукам отводится большое значение. Голоса легко записать с использованием микрофона. Следите, чтобы речь и движение рта героя были симметричными. Создать различные шумовые эффекты можете самостоятельно. Для создания эффекта кипящей воды наберите в стакан жидкость. Положите в него трубочку и подуйте в нее. Если нужен звук огня, возьмите полиэтиленовый пакет, который просто нужно помять в руках. Сделать анимированных персонажей можно разными методами. Каждый раз герой рисуется заново. Это будет классическая плоская анимация. Она дает неограниченные возможности. Для новичков проще использовать цельные части тела, сфотографированные или нарисованные. Анимация такого объекта заключается во взаимном изменении положения частей. Персонажи моделируются и в трехмерном пространстве. Тогда их движения зависят от изменения координат ключевых точек. Для решения каждой из этих задач существуют особые компьютерные технологии. Одни позволяют создать текстуру и цвет, вторые моделируют геометрию героя.

В зависимости от используемого подхода, нужно воссоздать персонажей на компьютере. Для этого отсканируйте эскизы и чистовики. Полученные картинки можно доработать с помощью компьютерного редактора для рисования или оставить в неизменном виде.

После подготовки персонажей начинается раскадровка. Для этого нужно решить, как будут расположены герои в разных сценах. В цифровом виде предварительную раскадровку сделайте схематично. Для этого объекты располагаются схематично на просторах таймлайна. Чтобы зритель понял, что происходит, должно пройти 2-3 секунды. Обычно показывается 25 кадров в секунду. Каждый рисунок должен быть связан с предыдущим, нести в себе смысл. Если персонаж стоит, подумайте, как он это делает. Нужно знать, какие жесты персонаж применяет, чтобы показать настроение и состояние. Мультфильм на компьютере получится хорошим, если вы будете постепенно выстраивать сцены, расставлять ключевые кадры, анимировать каждый объект. После этой работы происходит последовательная проверка правдоподобности общей динамики. Постепенно вы приблизитесь, когда на вашем таймлайне окажутся все задуманные ключевые кадры.

Для новичков этих этапов будет достаточно. Если хотите двигаться вперед, то лучше использовать фильм, состоящий из нескольких фрагментов разной степени крупности. Поэтому рекомендуется провести предварительную работу с каждым эскизом до момента его перевода в компьютерную запись.

Есть много способов для создания мультиков на компьютере. Есть программы для 3D анимации. Но новичкам освоить их сложно. Мультипликаторы рекомендуют начинать работать с формата 2D, а после их изучения переходить к работе с более сложными инструментами. Последние дают много возможностей для творческой или технической реализации замыслов.

Если хотите сделать мультфильм с помощью Андроид-программы, то сделать это просто. Такой результат более простым. Для этого используются Animating Touch или Stick Fighter. Для создания мультика нужно нарисовать ключевые кадры. Приложения автоматически превратят их в плавную анимацию. В специальных галереях можете выбрать лица, изменяющие свою мимику.

Готовой работой легко поделитесь с друзьями в социальных сетях или на YouTube.

Как Конвертировать Цифровые Видео в Мультфильмы?(2021)

Nov 26, 2021• Проверенные решения

Всего несколько десятилетий назад для создания мультфильма требовалась команда опытных аниматоров, но в эпоху цифровых изображений преобразование видео в мультфильм является гораздо менее сложным процессом.

Помимо развлечения, применение мультипликационных эффектов к видео позволяет вам создавать как развлекательные, так и увлекательные презентации или даже рекламу услуг и продуктов, которые предлагает ваша компания.

В настоящее время существует бесчисленное множество программных продуктов для редактирования видео для компьютеров Mac и ПК, которые позволяют создавать карикатуры из ваших видео, поэтому в этой статье мы познакомим вас с некоторыми из лучших доступных на данный момент вариантов и покажем вам, как вы может превратить видео в увлекательный мультфильм.

Попробуйте наши подборки лучших приложений, чтобы анимировать себя на устройствах iOS и Android.

Часть 1: Как Конвертировать Видео в Мультфильмы

Прежде чем приступить к созданию собственных мультфильмов, вам просто нужно убедиться, что качество отснятого материала, с которым вы работаете, соответствует отраслевым стандартам, поскольку применение мультипликационных эффектов к видео низкого качества может дать неутешительные результаты.

Давайте рассмотрим некоторые из лучших способов конвертации видео в мультфильмы:
Цена: Бесплатная пробная версия, $72 на пожизненную лицензию
Совместимость: Mac, Windows

AKVIS Sketch можно использовать как плагин Photoshop или как отдельное приложение. В первую очередь это программное обеспечение для редактирования фотографий, но функция пакетной обработки Photoshop, которая позволяет применять один и тот же эффект мультфильма к нескольким изображениям, может использоваться для превращения видео в мультфильм. Однако перед тем, как вы начнете карикатурировать видео, вы должны сначала преобразовать его в неподвижные кадры и создать папку, в которой будут храниться все кадры.

Программа предлагает только две фотографии для стилей преобразования эскизов, классический и художественный, поэтому вам следует выбрать ту, которая лучше всего подходит для обрабатываемых изображений.

После применения эффекта к одному кадру вы можете использовать параметр «Пакетная обработка» в Photoshop, чтобы применить тот же эффект ко всем другим кадрам в видео. После пакетной обработки изображений вам просто нужно собрать их обратно в видео с помощью программного обеспечения для редактирования видео.

Несмотря на то, что преобразование видео в мультфильм возможно, этот процесс излишне сложен и требует впечатляющих навыков редактирования фото и видео.

Кстати, у компании есть еще один продукт — AKVIS Sketch Video — плагин для After Effects и Premiere Pro для преобразования видео в анимированные черно-белые и цветные мультфильмы.

Вы можете преобразовать видео в три мультяшных стиля: Классический, Художественный и Эскисс.

Если вы используете After Effects или Premiere Pro, вы можете попробовать конвертировать видео в мультфильмы с помощью этого плагина.

Цена: 30-дневная бесплатная пробная версия, планы подписки начинаются с $99 в месяц

Совместимость: Онлайн

Эффект мультфильма, который предлагает платформа Ziggeo, представляет собой простой фильтр изображений, который можно применить к видео одним щелчком мыши.

Платформа предоставляет ряд функций, которые позволяют записывать видео, снимать экраны рабочего стола или управлять видео. Чтобы добавить визуальные эффекты к видео, которое вы создаете на Ziggeo, вы должны приобрести один из доступных планов подписки.

Более того, даже бесплатная пробная версия требует, чтобы вы создали учетную запись на этой платформе.

Ziggeo Cartoon Effect может быть полезен, если вы уже снимаете много видео с помощью Ziggeo Video Recorder и ищете способ сделать их более интересными. The Стартовый пакет, который стоит $99 в месяц, не позволяет даже записывать видео в разрешении HD или снимать экраны.

План Pro предлагает больше функций, но стоит $399 в месяц, что делает Ziggeo довольно дорогим вариантом, особенно если учесть тот факт, что вы можете купить Final Cut Pro за $299 и превратить свои видео в мультфильмы с помощью профессионального программного обеспечения для редактирования видео.

Цена: $60
Совместимость: Windows

Как и большинство программных продуктов для редактирования видео потребительского уровня, Corel VideoStudio Pro содержит обширную библиотеку фильтров.

Применение всевозможных эффектов к отснятому материалу — простой процесс, поскольку вам просто нужно перетащить эффект на видеоклип, который вы добавили на шкалу времени.

Это означает, что вы можете превратить видео в мультфильм за считанные секунды, если решите приобрести этот видеоредактор.

Вы можете выбрать один из множества различных мультипликационных эффектов, таких как комикс, масляная краска или акварель, и это лишь некоторые из них. Как только вы примените фильтр к видеоклипу, вы сможете предварительно просмотреть его на панели предварительного просмотра программного обеспечения.

Corel VideoStudio Pro также предлагает мощные инструменты цветокоррекции, которые можно использовать для точной настройки цветов в мультипликационном видео.

Однако это программное обеспечение для редактирования видео совместимо только с операционной системой Windows, и владельцы Mac не могут использовать его для превращения своих видео в мультфильмы.

Цена: $20.99 в месяц как одно приложение, $52.99 в месяц для плана подписки Creative Cloud All Apps.

Совместимость: Windows, Mac

В течение последних нескольких десятилетий Adobe After Effects был одним из самых надежных вариантов для компоновки и добавления визуальных эффектов к видео.

Впечатляющий список визуальных эффектов, предлагаемых этим программным обеспечением, также содержит эффект мультфильма, который делает фигуры в кадре более плавными и добавляет штрихи в пространство между ними.

Кроме того, он снижает контрастность в малоконтрастных областях и увеличивает контрастность в высококонтрастных областях кадра. Полученное изображение напоминает эскиз или рисунок, который менее детализирован, чем исходное изображение.

Эффект мультфильма полностью настраивается, и вы можете управлять такими свойствами, как радиус детализации, заливка, непрозрачность или край, чтобы упомянуть некоторые из них.

Каждую из настроек эффекта можно использовать для создания изображения, которое вам нравится, но то, как и когда использовать эти свойства, требует большой практики и опыта.

Выбор менее сложного программного обеспечения для превращения видео в мультфильм может быть хорошей идеей, если вы хотите избежать крутой кривой обучения.

Цена: Доступна пробная версия, $24.95

Совместимость: Windows

Если вы ищете программное обеспечение, которое позволяет конвертировать ваши видео в мультфильмы за несколько простых шагов, Video Cartoonizer может быть одним из лучших вариантов, которые у вас есть.

Вы можете просто нажать кнопку «Выбрать эффект мультфильма», выбрать понравившийся эффект мультфильма и легко применить его к своим видео.

Программа поддерживает практически все популярные форматы видеофайлов, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, можно ли редактировать отснятый материал с помощью Video Cartoonizer.

Есть более сотни эффектов, которые вы можете использовать в своих проектах, но ни один из них не является настраиваемым, что несколько ограничивает ваши возможности.

Бесплатная пробная версия программного обеспечения ставит водяные знаки на ваши видео и ограничивает максимальную продолжительность клипа, который вы можете импортировать в программу, до 15 секунд.

Несмотря на то, что в Video Cartoonizer отсутствуют некоторые важные параметры редактирования видео, он по-прежнему предлагает быстрый способ превратить ваши видео в потрясающие мультфильмы.

Хотите снять мультфильм? Посмотрите нашу подборку Лучших Создателей Мультфильмов

Вам также может понравиться: Как Изменить Формат Видео [Бесплатное Руководство] >>

Часть 2: Часто Задаваемые Вопросы о Преобразовании Видео в Мультфильм

1. Как превратить видео в мультфильм?

Ответ зависит от вашего устройства. Если вы работаете со своим телефоном, то любое количество ваших учетных записей в социальных сетях, в которых есть фильмы или фотографии, сможет в какой-то степени преобразовать их. В большинстве случаев производительность или уровень детализации не будут высокими.

Если вы хотите заниматься этим профессионально, то лучшей программой для преобразования видео в мультфильмы как для Mac, так и для Windows является FilmoraPro.

2. Как я могу карикатурировать себя в мультфильм?

Опять же, вы можете превратить себя в мультфильм с помощью программного обеспечения для создания видеоэффектов (VFX). Лучший способ сделать это — преобразовать видео в мультфильм. Для этого вам понадобятся всего две вещи — ноутбук с камерой и программа для редактирования видео в мультфильмы.

Если вы хотите заниматься этим профессионально, вам нужно будет вложиться в дорогую программу или пакет VFX. Если вы впервые пробуетесь и вам нужна программа, которая расскажет вам об основах, тогда Filmora идеально подойдет для этого. В ней есть все необходимые функции, и у вас не займет много времени на ее изучение!

3. Как анимировать на iPhone?

Вы можете использовать инструмент Keynote на своем iPhone, чтобы анимировать видео или фотоснимки. Все, что вам нужно сделать, это открыть отснятый материал в приложении, выбрать то, что вы хотите анимировать, и выбрать опцию добавления действий вместе с нижним баннером.

Затем вы можете создать то, что Apple называет «траекторией движения», установив и перетащив изогнутые линии. Вам просто нужно выбрать действие «Добавить», а затем создать параметры траектории движения. После этого вы можете поиграть с потоком или направлением, в котором вы хотите, чтобы анимация работала или проходила через него.

Вы также можете анимировать на iPhone через приложение Toontastic, но есть и другие.

Вывод

Сделать обычное видео более интересным никогда не было так просто, потому что множество различных программ для редактирования видео предлагает эффекты мультфильмов.

Однако не все эффекты мультфильмов, предоставляемые видеоредакторами, которые мы включили в эту статью, можно настраивать, что может быть важно при выборе онлайн-платформы или программного обеспечения, которое вы собираетесь использовать для преобразования видео в мультфильмы. Вы часто делаете из видео мультфильмы? Не стесняйтесь делиться с нами своим опытом в х.

Универсальный Экранный Рекордер & Видеоредактор

Запись экрана рабочего стола, закадрового голоса и веб-камеры одновременно
Быстрое редактирование записанных клипов с помощью широкого спектра профессиональных инструментов
Встроенные многочисленные шаблоны и эффекты
Экспорт в MP4, MOV, MKV, GIF и другие форматы

Создайте собственный мультик — Коробочка идей и мастер-классов

Я уже писала про наши первые опыты создания мультфильмов. А теперь Владислав Александрович расскажет подробнее, как сделать мультфильм своими руками.

Проведите праздничные выходные с пользой: встретьте Новый год и Рождество с собственным мультфильмом! Вот вам пошаговая инструкция.

Разработайте персонажей Героев можно нарисовать, а можно создать из разных материалов: ткани, дерева, стекла, камня, пластилина, бумаги, ваты, металла, пластика и т.д.. Включите фантазию.

Это могут быть самые неожиданные предметы. Вот, например, известный режиссер Гарри Бардин, фильмы которого я очень уважаю, настоящих героев делал из спичек или веревок.

Ищите сюжет О чем будете снимать? Как известно, любой фильм начинается с идеи (или истории), по которой пишется сценарий. Что получится в итоге — сказка, приключения, а может, детектив?

Продумывайте сценарий

Что герои будут делать в мультфильме? Необходимо разработать четкую сюжетную линию. Подумайте о начале, кульминации и концовке.

Создавайте декорации Нужно решить, где будет происходить действие мультфильма, и создать соответствующие декорации.
Помните, что по ходу мультфильма действие может переходить с одной съемочной площадки на другую.

Снимайте «Оживить» героя можно с помощью покадровой съемки. Двигайте героя по сценарию.

После каждой фазы движения делайте один кадр. В идеале — в одной секунде видео должно быть 25 таких кадров или 12. Обязательный элемент фотосъемки штатив, который нужно добросовестно выставить на нужном уровне. При желании фильм можно снять и с помощью мобильного телефона. Более того, сегодня уже есть ряд фестивалей и конкурсов, где рассматривают такие работы.

Монтаж Перенесите фотографии в компьютер. Смонтировать анимацию помогут специальные компьютерные программы, например, Final Cut или Adobe Premiere. Эти программы имеют специальный инструментарий, который может значительно облегчить процесс создания анимации.

Добавьте звуковую дорожку и титры Озвучить персонажей можно, используя существующие мелодии и звуки, или собственные записи, сделанные с помощью мобильного телефона или диктофона.

Будьте готовы к тому, что «рождение» мультфильма — длительный и сложный процесс. Ваши первые экспериментальные фильмы не должны быть длинными. Оптимально — от 10 секунд до минуты.

Сначала вы должны усвоить основы, понять принципы съемки, освещения и т. д. Так постепенно и познаются секреты анимационного мастерства. Главное — не ленитесь, ведь результат того стоит.

Собственный мультфильм — это куча эмоций и кто знает, может именно ваш первый мультфильм изменит мир.

Теперь вы знаете, как сделать мультфильм. Посмотрите, какие мультики получаются у ребятишек при помощи взрослых:

Чтобы не забыть адрес страницы и поделиться с друзьями, добавьте себе в соцсети: Хотите узнавать новости о конкурсах или мастер-классах?

5 способов создать мультфильм вместе с ребёнком

Можно смотреть чужие (конечно, хорошие) мультики, а можно делать свои. Детский телеканал Cartoon Network рассказывает о самых интересных техниках анимации, которым вполне реально научиться в домашних условиях. Секретное знание наверняка пригодится на предстоящих новогодних каникулах.

1. Пикселяция

Этот необычный способ анимации позволяет создавать мультфильмы с помощью подручных предметов. Основан на соединении нескольких десятков стоп-кадров.

Например, берёте любую вещь — хоть чашку, хоть сумочку, хоть любимую игрушку — и фотографируете под разными углами и в разных точках пространства. Потом отснятый материал монтируете в специальной компьютерной программе (их очень много в сети). И на выходе получаете такой ступенчатый мультфильм.

Можно комбинировать предметы, вовлекать в процесс кого-то из семьи или домашних животных, чтобы разнообразить сюжет и сделать его динамичнее.

Несомненный плюс этой техники в том, что она не требует никаких навыков рисования, а героем может стать абсолютно любой предмет, какой только окажется в поле зрения. Например, если сфотографироваться несколько раз в прыжке, то, наложив кадры один за другим, легко получить настоящий мультфильм о летающем человеке.

2. Пластилиновая анимация

Этот тип анимации позволит создавать героев и истории буквально своими руками. Персонаж (не важно: человек, собака или нечто неодушевлённое) сначала вылепливается из пластилина.

Один только этот этап уже может принести немало весёлых минут детям и родителям. Когда все действующие лица и декорации готовы, расположите их вертикально или горизонтально на стекле.

Сделайте несколько кадров и поменяйте их положение в пространстве в соответствии с замыслом и сюжетом. Запечатлейте изменившуюся картину.

Можно разделить обязанности: например, родители передвигают объекты, а ребёнок фотографирует, и наоборот. Это значительно ускорит процесс и позволит проникнуться по-настоящему командной работой.

Пластилиновая анимация хороша тем, что здесь можно дать волю воображению и смастерить, а после оживить любых фантастических существ и даже целые миры — всё, что придёт в голову.

3. Коллажная анимация

Если самим создать героев не получается — ничего страшного, можно использовать уже готовых. Вырежьте из газет или журналов все необходимые элементы. Ну или просто те, которые кажутся вам необычными и интересными. Затем соедините их в единое целое.

Необязательно выкраивать героя целиком: можно голову одного персонажа приклеить к другому, приделать гусенице хвост тигра, например. Или присоединить руки, ноги и лицо к чашке, чтобы она «ожила». В общем, разрешено делать всё, что заблагорассудится, без ограничений.

Набрав необходимый материал, закрепите его на столе, чтобы бумажные силуэты не смещались от малейшего дуновения ветра. Камеру или фотоаппарат тоже лучше закрепить.

Проследите также, чтобы освещение было постоянным — естественным (тогда лучше всего расположиться у окна) или искусственным.

Когда композиция готова, сделайте десяток снимков — примерно столько понадобится на одну секунду готового мультфильма. После этого поменяйте положение объектов и действующих лиц согласно вашей задумке.

Когда все необходимое отснято, объедините кадры в компьютерной программе. Кстати, вырезав буквы или фразы целиком, можно даже наделить своих героев способностью разговаривать и озвучивать свои мысли.

4. Облачная анимация

Мастер-класс для педагогов "Создание мультфильмов вместе с детьми"

Мультипликация в образовательном процессе – это новый универсальный многогранный способ развития ребенка в современном визуальном и информационно насыщенном мире. [Приложение 1. Слайд 1]

Анимацией называется искусственное представление движения в кино, на телевидении или в компьютерной графике путем отображения последовательности рисунков или кадров с частотой, при которой обеспечивается целостное зрительное восприятие образов.

Анимация, в отличие от видео, использующего непрерывное движение, использует множество независимых рисунков.

Синоним «анимации» – «мультипликация» – очень широко распространен в нашей стране. Анимация и мультипликация – это лишь разные определения одного и того же вида искусства.

Более привычный для нас термин произошел от латинского слова «мульти» – много и соответствует традиционной технологии размножения рисунка, ведь для того, чтобы герой «ожил», нужно многократно повторить его движение: от 10 до 30 рисованных кадров в секунду.
Принятое в мире профессиональное определение «анимация» (в переводе с латинского «анима» – душа, «анимация» – оживление, одушевление) как нельзя более точно отражает все современные технические и художественные возможности анимационного кино, ведь мастера анимации не просто оживляют своих героев, а вкладывают в их создание частичку своей души. [Слайд 2]
Историческая справка

История анимации очень богата, а начало её лежит глубоко в древности. Стремление, оживить свои рисунки, прослеживается по артефактам самых древних цивилизаций. Изображения бегущих спортсменов или охотников, несущих добычу, играющих детей или жрецов, поклоняющихся тому или иному богу – всё это изображения, предполагающие реальное действие. [Слайд 4]

С течением времени люди стали находить всё новые способы в действительности оживить нарисованные картинки, для чего создавались различные приспособления, которые, по сути, являлись прародителями кинематографических установок и проекторов.

В 70-е годы до н.э. – Римский поэт и философ Лукреций в трактате «О природе вещей» описал приспособление для высвечивания на экране движущихся рисунков.

В Х-ХI вв. – найдены первые упоминания о китайском театре теней.

С XV века в продаже стали появляться небольшие блокнотики с покадровым изображением движения человека или животного, которые оживали, стоило только перелистнуть все эти листы с определённой скоростью. [Слайд 5]

Чуть позже появились прототипы современных проекторов – «волшебные фонари», с помощью которых покадровые движения отображались на стене с помощью потока света. В 1646 г. – монах Атанасиус Киршер дал первое описание устройства сконструированного им «волшебного фонаря». И с XVII века в бродячих театрах по всей Европе начали проводиться такие представления. [Слайд 6]

Впервые принцип инертности зрительного восприятия, лежащий в основе анимации, был продемонстрирован в 1828 году французом Паулем Рогетом (Paul Roget). Объектом демонстрации был диск, на одной стороне которого находилось изображение птицы, а на другой – клетки. Во время вращения диска у зрителей создавалась иллюзия птицы в клетке. [Слайд 7]

Одним из самых значительных событий в истории формирования современной анимации стало изобретение в 1832 году фенакистископа, основанного на особенностях человеческого зрения. Его изобрел молодой бельгийский профессор Жозеф Плато. Фенакистископ – название происходит от греческого слова «фенакс» – обманщик и «скоп» – смотреть.

Состоит он из двух картонных дисков: первый с прорезями, второй с фигурками в разных фазах движения. При быстром вращении фигурки кажутся движущимися. [Слайд 8]

1832 г. – Тот же принцип был положен венским профессором Симоном фон Штампефером в основу стробоскопа. «Стробоскопом» был назван картонный барабан, насаженный на ось. На внутренней стороне этого барабана находилась серия рисунков, иллюстрирующих последовательные фазы движения.

При взгляде сквозь щели, расположенные между фигурками, последние оживали. [Слайд 9]
30 августа 1877 год – Эмиль Рейно запатентовал оптический прибор праксиноскоп, созданный на основе зоотропа и фенакистископа, предварил технологию кинематографа. [Слайд 10]
Первый реальный практический способ создания анимации был получен в результате создания 1888 году фотокамеры и проектора.

Уже в 1906 году Стюардом Блактоном был создан короткий фильм «Забавные выражения веселых лиц» (Humorous Phases of Funny Faces). Автор выполнял на доске рисунок, фотографировал, стирал, а затем вновь рисовал, фотографировал и стирал.

В 1912 году в России появился первый кукольный фильм Владислава Старевича «Прекрасная Люканида, или Война рогачей и усачей». Все роли в фильме выполняли засушенные насекомые – жуки, муравьи, стрекозы. [Слайд 11]

Предлагаем создать игрушки с оптическим эффектом своими руками.
Мастер-класс.
Существует несколько способов самим создать мультфильм без использования технических средств.

Способ 1: Самый простой известен, наверное, всем – рисовать на уголке каждого листочка в тетрадке фазы движения фигуры, а потом быстро пролистывать тетрадку. И картинки оживают. Для этого нужно взять толстую тетрадь или блокнот и сделать какой-нибудь рисунок на первой странице.

Это может быть, например, простой человечек, который будет двигать руками вверх-вниз. На первой и последней странице у него руки внизу, примерно на средней странице – вверху, а остальные страницы заполните промежуточными положениями.

Когда всё готово, запустите быстрое пролистывание страниц: человечек машет руками.

Еще вариант движущихся картинок в блокноте можно создать так: на одной страничке блокнотика рисуем фигуру (например, собаку с опущенным хвостом), на второй страничке рисуем точно такую же фигуру на том же месте, но с изменением (например, та же собака, только с поднятым хвостом). Теперь верхний листочек блокнота с первой картинкой наматываем на карандаш и катаем его по нижней картинке вперед-назад как скалкой. В результате, кажется, что картинка двигается – собака виляет хвостом.

Способ 2: На этом же принципе (быстрой смены двух рисунков, сливающихся в одно движение) основан эффект игрушек-вертушек. Берем два одинаковых кусочка картона.

На одном рисуем одну картинку (например, цветы), на втором – другую (например, вазу). Склеиваем их изнаночными сторонами, оставляя по центру место, чтобы вставить карандаш.

Теперь если быстро вращать карандаш между ладонями, то обе картинки сливаются в одну – у нас в примере получатся цветы в вазе.

Еще вариант сделать такие же картинки не на карандаше, а на двух веревочках, которые сначала надо закрутить. А, когда веревочки раскручиваются, получаются например, птица в клетке.

Настоящую революцию в мире анимации произвел Уолт Дисней (1901-1966), американский режиссер, художник и продюсер.[Слайд 12]

В нашей стране мультипликация напрямую связана с открытием крупнейшей в СССР киностудии «Союзмультфильм» в 1936 г. На ней были созданы шедевры советской мультипликации: мультфильмы «Пластилиновый ежик», «Ну, погоди», «Крокодил Гена» (1969 г.), «Ежик в тумане» (1975 г.) и другие. [Слайд 13]

Викторина.

Предлагаем вам вспомнить пластилиновые советские мультфильмы:

1981 г.– «Спокойной ночи, малыши!», «Пластилиновая ворона»; 1982 г.– «Новогодняя песенка Деда Мороза»; 1983 г.– «Падал прошлогодний снег»; 1984 г.– «А в этой сказке было так»;

1990 г.– «Серый волк энд Красная Шапочка».

Давайте вспомним кукольные советские мультфильмы:

1967г. – «Варежка» 1969 г. – «Крокодил Гена» 1974 г. – «Волшебник Изумрудного города». 1976 г. – «38 попугаев»

1984 г. – «Домовёнок Кузя»;
Предлагаем поиграть в игры со зрительными иллюзиями.

Определите, параллельны ли горизонтальные линии? На первый взгляд кажется, что все линии изогнуты, однако на самом деле они параллельны. Иллюзия была обнаружена Р. Грегори в кафе Wall в Бристоле. Отсюда и пошло ее название – Стена Кафе. [Слайд 15]

Посчитайте количество черных точек. Правильный ответ – 0. На картинке нет черных точек, все точки – белые. Наше боковое зрение воспринимает их как черные. Т.к. при боковом зрении присутствует смещение картинки, когда же мы смотрим в ту же точку прямо, то оптическая иллюзия пропадает. [Слайд 16]

Зафиксируйте взгляд на точке и подвигайте головой вперед-назад. Что вы ощущаете? Колеса крутятся за счет особенностей периферического зрения. Важная информация о движении – это изменение освещенности (степени яркости) деталей объекта, улавливаемое периферийным зрением. Поэтому большинство иллюзий движения построены на регулярном повторе разных по яркости или цвету фрагментов. [Слайд 17]

Определите, что нарисовано на картинке?

С одной стороны мы видим молодого человека на коне, а с другой стороны – это старик! Этот эффект создаётся за счет двойственного изображения. [Слайд 18]

Что вы видите на картинке?

Если рисунки абсолютно неподвижны — вам не о чем беспокоиться, психическое здоровье в полном порядке. Японский профессор психологии Акиоши Китаока считает, что такой результат возможен у человека уравновешенного, спокойного и отдохнувшего. Если рисунки движутся медленно — вам необходим отдых, как физический, так и моральный. [Слайд 19]

Презентация игрушек с оптическим эффектов.

У педагогов получились игрушки: В блокнотиках: птичка летает, мальчик бежит. На листах с раскруткой: зайчик опускает ушки, пароход выпускает пар.

Вертушки: мальчик в кепке, девочка в очках, рыбка в аквариуме и др.

Существуют различные классификации видов анимации, приведем здесь одну из них:
Графическая (рисованная) анимация – классический вид анимации, где объекты рисуются вручную, а сегодня и на компьютере.
Объемная анимация – создается благодаря персонажам – куклам, пластилиновым, песочным или иным материальным героям.
Компьютерная анимация – вид анимации, в котором объекты создаются с помощью компьютера. [Слайд 21]
Сейчас мы покажем вам некоторые технологии создания мультфильма.

Мультфильм – рисунок создается за счет множества рисунков, которые передают эффект движения персонажа. [Слайд 23] Пластилиновый мультфильм создаётся за счет фигур, вылепленных из пластилина.

[Слайд 24] Мультфильм – оригами можно сделать путем оживления героев, сконструированных из бумаги. [Слайд 25] В мультфильме – аппликации героями являются фигуры, выполненные в аппликативной технике.

[Слайд 26] Еще одна технология создания мультфильма – песочная анимация, для нее нужно специальное оборудование.

Компьютерная анимация – вид мультипликации, создаваемый при помощи компьютера. Этот вид анимации доступен детям школьного возраста. [Слайды 27, 28]

Компьютерная анимация создается за счет специализированных и неспециализированных систем. Так, к специализированным системам относят 3D и 2D анимацию, к неспециализированным программам относят те, которые уступают первым арсенале технических возможностей.

Как создать мультфильм с детьми.
В процессе предварительной работы с детьми проводят беседы о мультипликации: рассказывают об ее истории, профессиях людей, участвующих в создании мультфильма, просматривают мультфильмы, выполненные в различных техниках. [Слайд 30]
Далее взрослый должен подготовить все необходимые материалы:

Фотоаппарат;
Штатив;
Дополнительное освещение (лампа);
Компьютер, программы для создания мультфильма;
Диктофон, микрофон;

Материалы для создания фона персонажей в зависимости от выбранной технологии. [Слайд 31]

После данной работы приступаем к самому процессу создания мультфильма.

1. Продумывание замысла – для чего, с какой целью создается мультфильм, в какой технике, что мы хотим рассказать зрителю. 2. Составление сценария. 3. Подготовка фона и создание героев – в зависимости от той техники мультипликации, которую вы с детьми выбрали. 4. Съемка.

Первым делом сделайте 2-3 кадра пустого фона. Потом у нас должны появиться персонажи. Персонаж появляется от самой границы кадра, двигается приблизительно на 1 см.

Расчет времени: обычно 4-6 кадров в секунду Соответственно, при скорости 6 кадров в секунду для минуты фильма нужно сделать 240 фотографий После съемки 10-15 кадров прокручиваем кадры в просмотровом режиме в быстром темпе, примерно так движение будет выглядеть в вашем мультфильме. 5.

Запись аудиоряда на имеющееся у вас техническое устройство. 6. Монтаж работы осуществляется в различных программах, удобных пользователю.

Создание титров. В титрах вы можете не только указать фамилии педагогов и детей – создателей м/ф, но и включить видео или фото материалы самого процесса создания м/ф. [Слайды 32-37]

Есть некоторые секреты успеха при создании мультфильма, приведем некоторые из них:

При съемке передний план открыт, ничего не загораживает персонажей;
Статичные предметы (фон) неподвижны в кадре, также не рекомендуется двигать штатив;
Можно менять положение декораций – закачались деревья, с них упали листья и т.п.;
В кадр не должны попадать посторонние предметы (тени, руки аниматоров), если это не предполагается по режиссерскому замыслу;
Во время записи звука в «студии» должна быть абсолютная тишина;

Вы можете использовать различные аудио эффекты (скрип двери, лай собаки, мотор автомобиля и т.п.) [Слайд 38]

Результаты проделанной работы по созданию мультфильма:

Раскрытие творческого потенциала воспитанников;
Активизация мыслительного процесса и познавательного интереса;
Развитие эстетических способностей;
Формирование представлений о создании мультфильма, истории мультипликации;

Формирование навыков работы в творческом коллективе с распределением ролей и задач. [Слайд 39]

Мастер-класс по созданию мультфильма способом перекладки

Литература

А. А. Гусакова «Мультфильмы в детском саду» ТЦ «Сфера», М. 2010 г.
Анна Милборн Я рисую мультфильм – М.: Эксмо, 2006
Гэри Голдман «Этапы производства традиционного мультфильма».
Детская энциклопедия «Что такое. Кто такой» В 3т. Т.2 – 3-е издание, переработанное и дополненное – М. Педагогика – Пресс, 1992
И. Иванов-Вано Рисованный фильм – М.: Госкиноиздат, 1950
Интернет- ресурс wikipedia.org
Марк Саймон «Как создать собственный мультфильм. Анимация двухмерных персонажей», NT Press, М. 2006 г.

21.03.2014

Как создать мультфильм самостоятельно дома?

Как создать мультфильм самостоятельно, дома, без специального оборудования? Первые шаги по созданию мультфильма своими руками смотрите здесь.

В этой статье – освоение следующего важного шага этого процесса.

Вы успешно завершили самую творческую часть создания мультфильма.

· придумали сюжет и сценарий, продумали и нарисовали изображения своих героев, а также декорации и сцены для своего будущего фильма.
· сделали необходимое количество фотографий.

Теперь необходимо перейти к технической работе – монтажу Вашего фильма.

Как монтировать мультфильм? Начало работы в программе Movie Maker

После того, как вы сделали снимки, передвигая фигурки героев своего фильма по сцене, Вам надо из этих снимков сделать видеоролик.

Чтобы понять, как создать мультфильм, можно воспользоваться самой простой программой для монтажа видеороликов — программой Movie Maker. Она установлена по умолчанию в операционной сиcтеме Виндоус.

Как создать мультфильм , видео:

В этом ролике Вы увидели, как создать мультфильм, используя для монтажа фотографий программу Movie Maker.

Открыв программу Movie Maker, вы увидели слева меню со списком возможных действий. Выбирайте и нажимайте «импорт изображений».
Находите в компьютере папку, содержащую сделанные вами фотографии и выбираете те, которые собираетесь монтировать

Левой частью мышки нажимаете на первую из выбранных картинок. Затем на клавишу Shift и удерживая клавишу Shift нажимаете на последнюю картинку . В результате всё, что необходимо перенести в программу Movie Maker выделено синим цветом.

Далее нажимаете кнопку ИМПОРТ – все выбранные картинки появляются на рабочем поле программы Movie Maker.

Монтаж фильма на рабочем поле программы Movie Maker

В нижней части экрана открытой программы Movie Maker находится несколько узких полей шкалы времени . Справа находится шкала для удобства управления этими полями.

Верхнее поле — ВИДЕО Здесь мы читаем: «Перетащите сюда мультимедия на шкалу времени, что бы начать создание фильма.»

Можно перетаскивать наши картинки по одной, но это будет долго. Поэтому выделяем левой кнопкой мыши и клавишей Shift все картинки. Затем мышью двигаем их в это пространство.

Чтобы было легче работать, нажимаем на «Плюс» – увеличиваем шкалу времени

Что делаем дальше? Наводим курсор на первый кадр – появилась ладошка. Затем щелкаем левой мышкой по этому кадру – слева появился черный треугольничек.

Ладошку двигаем влево к черному треугольничку – появилась красная двунаправленная стрелочка.

Левой часть мышки берём эту стрелочку и двигаем влево – таким образом, обрезаем кадр и уменьшаем время показа данного кадра на экране.

Чтобы посмотреть результат нашего монтажа , щелкаем левой частью мыши по первому кадру и затем нажимаем на треугольничек ВОСПРОИЗВЕСТИ.
Если нам не нравится скорость смены кадров, вновь повторяем процедуру обрезания кадров до тех пор пока не получим нужный результат
Итак, сегодня вы узнали, как происходит монтаж фотографий монтируются и превращаются в движущийся видеоролик.
Завершение монтажа и озвучивание – в следующей статье.

Это было десятое занятие проекта «Бумажный аквариум». Завершающее занятие здесь.

Следите за сайтом «Ручеёк», а лучше подпишитесь на бесплатную рассылку. – Вы будете вовремя получать информацию о новый публикациях .

Внесите свои данные в форму и нажмите кнопку «Получать новости от клуба».

Как Конвертировать Цифровые Видео в Мультфильмы?(2021)

Рекомендуем конвертировать видео в мультфильм с Filmora

Часть 1: Как Конвертировать Видео в Мультфильмы