Как снять фильм для взрослых (c картинками)

Мария Якимова – портретный фотограф и учитель фотографии из Санкт-Петербурга, черпает своё вдохновение из фильмов. Она анализирует характеры героев, их истории, визуальные аспекты, такие как свет, композицию и цвет, и использует это в своих снимках. Мария любит снимать героев, которые живут в её фотографиях.

Мария Якимова поделилась информацией о том, как она снимает в жанре сюжетного портрета и получает свою фирменную киношную картинку.

Всякое искусство ориентировано на зрителя. Самое главное в творениях людей – это факт того, что оно было замечено. Никто из творцов не хочет остаться незамеченным.

Создание снимка с сюжетом начинается с персонажа и его истории. При съёмке важно знать, кто наш герой, каков его характер, где он находится и что он там делает. Важно продумать множество сюжетных деталей, потому что именно они позволят модели воплотиться в образ.

Кроме того, что это придаст естественность и динамику фотографии, вы не окажетесь в тупике, если вдруг во время съёмки не сможете придумать, что делать дальше, как модели себя вести и куда двигаться.

Продуманная история позволит практически бесконечно развивать сюжет и запечатлевать моменты.

Мало придумать историю, её нужно визуализировать. Тут на помощь приходит раскадровка. Просто схематически нарисуйте кадры один за одним, чтобы иметь подсказки для себя и моделей. По этим кадрам история будет продвигаться от начала до конца.

Советы по съемке серии:

Меняйте планы: сначала крупный, потом средний и переходите к общему или в обратном порядке. В первом кадре вы можете показать место, где находится персонаж, потом вписываете в это место героя более крупным планом и затем акцентируетесь на его эмоциях, мимике, настроении…
Не повторяйтесь. В каждом кадре должно происходить что-то новое. Не следует повторять один и тот же сюжет в разных фотографиях. С каждым снимком вы должны всё больше раскрывать персонажа или показывать действия, но не следует топтаться на месте, снимая одно и то же с разных ракурсов.
Не затягивайте. Если в этом нет необходимости, постарайтесь рассказать историю быстро. Так зритель не успеет заскучать и у него останутся приятные воспоминания об увиденном. Не включайте в повествование моменты, которые считаете скучными.

Освещение

Чаще всего, на съемках приходится полагаться на естественный свет, но если есть возможность, не стоит пренебрегать дополнительной подсветкой. Это могут быть даже простые бытовые лампы постоянного света. Чтобы понять схемы освещения, достаточно проанализировать свои любимые фильмы и увидеть, как свет выстраивается там и как он меняется от кадра к кадру.

Место съёмки

Не следует думать, что где-то есть волшебные места, где обязательно получится потрясающая картинка. В любой локации можно сделать хорошие фотографии, если вы понимаете, как в этом месте развернуть ваш сюжет и построить кадр.

Выбор места съёмки зависит от ваших вкусов.

Это могут быть простые квартиры со старой мебелью или наоборот, новостройки с идеальным ремонтом, простой двор или лес, парк или спортплощадка… Прежде чем ехать на место съёмки с моделью и всем оборудованием, лучше ознакомиться с локацией, сделать пробные фотографии и заранее спланировать где что будет снято. Может быть, вы захотите передвинуть мебель или что-то добавить, например настольную лампу или цветок. Тогда этот реквизит нужно будет привести с собой.

Как работать с моделью

Перед съёмкой вам нужно поговорить с моделью, найти общий язык, объяснить ей, какие кадры должны получиться, и может быть даже узнать её пожелания.

Если модель проникнется идеей и войдёт в роль, съёмка пройдёт проще, а результат будет лучше. Опишите модели характер и чувства персонажа, его переживания и планы на будущее.

Затем покажите раскадровку и расскажите историю. Это поможет добиться естественности и лёгкости на съемке.

Иногда модель не может раскрепоститься и остаётся зажатой. Тогда приходится говорить ей поэтапно что делать, например, сесть на стул, закинуть ногу на ногу, откинуться на спинку, посмотреть в окно, опустить подбородок. Со временем, модель поймёт, что ей делать и съёмка пойдёт проще и легче. Главное сохранять непринуждённость и лёгкость общения.

Обработка

Во время обработки не следует переусердствовать. Самое главное – это выделить то, что зритель должен увидеть и приглушить то, что не должно бросаться в глаза. Это можно сделать яркостью участков, цветокоррекцией и даже клонирующей кистью.

Важно использовать киношное тонирование. Это отдельная тема для статьи, но если вы присмотритесь к картинке в фильмах, то увидите, что там не бывает большого количества цветов. Все они гармонично сочетаются согласно ряду правил на основе цветового круга.

Также можно добавить зерно и текстуру, чтобы снимки стали более шероховатыми и фактурными.

Где черпать идеи

Если вы хотите делать снимки с киношной картинкой, значит нужно обратиться к фильмам.

Но фотография и кино – это не одно и то же, поэтому вы также должны анализировать работы тех фотографов, которые вам нравятся, и конечно же, не забывать про тех, кто стал лучшим в мире и занял почётное звание мировых фотографов, например, Питер Линдберг, Микаэль Янссон, Крейг МакДин, Энни Лейбовиц. Этот список можно продолжать очень долго.

Последние советы

Найдите лучших мировых режиссёров и просмотрите хотя бы несколько их фильмов. Например, композиция Уэса Андерсона в его фильмах заслуживает внимания. Каждый раз планируйте съёмку с ориентиром на качество, которого вы прежде не могли достичь. Только ориентирование на лучших позволит продолжать расти.

Ещё больше уроков:

Как снять короткометражный фильм и победить с ним на фестивале

С российскими фильмами на международных фестивалях две глобальные проблемы. С одной стороны, интерес к кино всегда отражает интерес к конкретной стране в конкретный момент времени, а Россия сегодня не совсем на пике моды. С другой — происходящие в нашей жизни процессы не находят своего отражения на экране. Пока игровое кино пребывает в состоянии анабиоза, вне актуальных тенденций, самым востребованным жанром на фестивалях остаются безбюджетные документальные фильмы школы Марины Разбежкиной, сделанные на границе любительского кино и сюжетных роликов Ютьюба.

Самые частые ошибки новичков

Давно считается, что главной проблемой нашего кино является отсутствие хорошего сценария. Возможно, для коммерческих картин это действительно так. В случае с коротким метром это больше похоже на попытку переложить ответственность на плечи литературы.

В конце концов, в истории кинематографа бывали славные времена, когда отсутствие сценария не считалось для режиссера проблемой. Идея не в том, чтобы снимать кино «как принято», а в том, чтобы снимать как хочется.

Сегодня подавляющее большинство начинающих режиссеров идут проторенной дорожкой плохого «взрослого» кино, вместо того чтобы экспериментировать.

Вывод: бунтуй, пока молодой.

Также в России новички очень любят снимать офисные комедии про замученного работой простого менеджера, который внезапно открывает для себя всю красоту жизни. То ли надеются на звонок с предложением о работе из кинокомпании Enjoy Movies, то ли всерьез полагают, что современному зрителю не хватает идиотских комедий.

Вывод: снимая жанровое кино в формате короткого метра, вы ступаете на скользкий путь конформизма, ведущий в небытие — фильм не попадет на фестиваль, а его единственным зрителем окажется съемочная группа.

Еще одна проблема связана с кинематографической культурой: молодые режиссеры, операторы и сценаристы плохо знают современные ленты. Язык кино меняется, и очень стремительно. Вчера было в моде, скажем, румынское этно, а сегодня все развивается совсем в другую сторону. В наших же краях царит уютный застой. До сих пор 8 из 10 российских фильмов начинаются с печальной мелодии, задающей драму, или задорной попсы, намекающей на комедию. Это нормально смотрится на фестивале в Выборге или Ейске, но в приличных местах вас могут и не понять. Применять музыку на вступительных титрах — прием на грани фола. Вы рискуете тем, что просмотр вашей рожденной в муках картины закончится даже не начавшись.

Вывод: внимательно относитесь к любым выразительным средствам, особенно к музыке — используйте ее только в случае крайней необходимости. Идеальное сообщение — это максимум содержания, переданное минимальными средствами.

Так сложилось, что идеальная продолжительность короткометражного фильма — 15 минут. Для конкурсной программы Каннского фестиваля, например, не рассматриваются ленты большего хронометража. 15 минут удобны для зрителей и для формирования сеанса.

Окей, все люди разные, а режиссеры тем более: история может длиться 20 минут и даже 25, но никак не 40. В последнем случае фильм попадает в самую угнетаемую категорию среднеметражного кино.

Не каждый фестиваль вообще согласится показать такой фильм — купив билет по полной стоимости, зритель будет разочарован, получив только половину от положенных полутора часов. Средний метр плох для кино, зато для ТВ это именно то, что нужно.

Вывод: краткость — сестра таланта. Не стоит растягивать хороший короткий метр до плохого полнометражного кино. Выбиваясь из формата 15 минут, помните об упущенной «Золотой пальмовой ветви».

Короткометражка готова. Что дальше?

Вы сняли гениальную короткометражку, которую уже оценили все ваши друзья. Отлично. Надо залить ее на Vimeo, прислать ссылку Антону Долину, а уж он как-нибудь по своим каналам переправит ее в Канны, верно? Не совсем.

Знакомство с влиятельным кинокритиком может помочь вашей работе попасть на «Кинотавр», ММКФ или любой другой российский кинофестиваль — работу наверняка посмотрят и, если она действительно хороша, возьмут в программу.

Дальнейшая судьба фильма известна: в России сотни кинофестивалей и дефицит хороших картин. От вас потребуется только заполнять бланки с заявками на участие — Благовещенск и Ейск ваши.

Если кино очень хорошее, есть даже шанс, что о нем напишут не только в Фейсбуке, а вишенкой на торте станет номинация на «Золотого орла» или «Нику». Но в Канны и Венецию все-таки ведут другие дороги.

Для короткого метра действуют те же законы, что и для «взрослых»: для счастливой фестивальной судьбы фильма очень желательно иметь бюджет.

Существует два пути на фестивали. Первый и самый простой — вы находите (или вас находят) компанию, которая займется продвижением вашего фильма.

Она разработает фестивальную стратегию и займется переговорами с менеджментом, подготовит копии для показа, заполнит все необходимые документы и устроит вам творческую командировку, если фестиваль готов ее оплатить. При наличии средств это оптимальный вариант.

Если же бюджета нет, второй путь — освободить время и занять денег, потому что всем этим придется заняться самому.

В мире существуют тысячи фестивалей короткометражного кино, у самых престижных существуют довольно строгие правила, с которыми полезно ознакомиться. Не стоит по принципу «а вдруг сработает» отправлять документальный фильм на фестиваль игрового кино или картину продолжительностью тридцать минут — туда, где хронометраж ограничен пятнадцатью.

Также стоит обратить внимание на требования премьерности. Венецианский кинофестиваль, например, требует мировой премьеры, то есть никто не должен видеть ваше творение до него. Показ дома в кругу друзей премьерой не считается, показ в кругу друзей на кинофестивале в Хабаровске — увы, да.

Канны более лояльны: фильм, рассчитывающий на показ, может быть до этого показан в национальной программе домашнего конкурса. И каждый уважающий себя фестиваль требует, чтобы показ на нем стал первым в стране его проведения.

Так, большинство российских картин, подавших заявку на участие в ММКФ, были отвергнуты по причине того, что ранее были показаны на «Святой Анне», «Кинотавре» или «Движении». Поэтому, чтобы не кусать локти, стоит определиться, с каких фестивалей начинать.

И да, если вы подали заявку и оплатили взнос за участие фильма, заведомо не соответствующего регламенту, деньги вам не вернут. А это от 5 до 70 евро.

Цена вопроса. Как выбрать фестиваль?

Платная подача заявок на участие — это что-то вроде платных парковок в городе — способ регулировать хаотичное движение начинающих режиссеров.

На участие в короткометражном конкурсе ММКФ в этом году было подано около 2000 заявок. Можно себе представить, сколько было подано по всем программам Канн.

Определяться лучше пораньше — большинство заканчивают прием заявок на участие за три месяца до начала события.

В ситуации, когда денег нет вообще, стоит обратить внимание на фестивали, которые принципиально не берут денег с начинающих авторов.

Самым демократичным можно назвать крупнейший фестиваль короткометражного кино в мире, проходящий во французском Клермон-Ферране.

Подача заявки обойдется в 3 евро, которые все-таки придется заплатить посреднику, представляющего интернет-платформу для подачи фильма онлайн.

Или фестиваль в финском Тампере — возможность участия стоит от 9 до 14 евро в зависимости от срока подачи. Очень выгодное предложение.

Редкий фестиваль берет деньги напрямую: обычно для этого существуют удобные онлайн-платформы, каждая из которых сотрудничает со своими конкурсами.

Предполагается, что разместив на одной из них свой фильм, пользователь может одним кликом отправлять заявки на участие. Удобно, но без стратегии все-таки не обойтись: метод бессистемного фестивального шопинга обойдется в круглую сумму.

Ок, деньги есть. Канны, Венеция, Торонто, Берлин, Роттердам, Локарно — с ними все понятно. Но как разобраться с остальными фестивалями?

Есть одна «военная» хитрость. Сегодня существует система, по которой номинантов на «Оскар» и приз Европейской киноакадемии выбирают из числа картин, победивших на одном из аккредитованных кинофестивалей. В случае с «Оскаром» таких 30, в списке Европейской академии их пока 15.

В этом году в конкурсе ММКФ участвовал иранский фильм «Ретушь», за пару месяцев до этого победивший в Трайбеке, а сразу после этого взявший приз на фесте в «Палм-Спрингс».

Оба этих фестиваля входят в список аккредитованных Американской киноакадемией, это значит, что «Ретушь» уже вошла в шорт-лист «Оскара». Вывод прост: именно на эти фестивали прежде всего и стоит обратить внимание.

Как сделать фильм из фотографий: секреты и хитрости

Фотофильмы – одно из самых популярных хобби нашего времени. Часто обычные фотографии могут поведать миру целую историю. Но не секрет, что для реализации красивого видеоролика из фото необходим качественный софт. Отличным примером такого софта является «ФотоШОУ PRO». В нашей инструкции описано, как создать фильм из фотографий в домашних условиях.

Скачайте программу и подождите несколько минут, чтобы файл полностью загрузился. Далее распакуйте скачанный архив и установите программу на компьютер, используя подсказки Мастера Установки. Запустите софт.

Шаг 2. Добавьте фото

Перед тем, как сделать фильм из фотографий, целесообразно добавить в проект интересующие вас фотоснимки. Чтобы это осуществить, посмотрите обзор всех папок компьютера, который находится слева. Там вы без труда найдете нужную папку с фото. Затем просто перетащите изображения в нижнюю рабочую область. Слайды можно копировать, заменять и удалять.

Шаг 3. Наложите заставки и титры

«ФотоШОУ PRO» позволяет разнообразить фильм яркими заставками и титрами. Выберите понравившиеся шаблоны из каталога и отредактируйте их на свой вкус в разделе меню «Редактирование слайда». При желании вы можете настроить длительность заставок, изменить фон и наложить оригинальную анимацию. К заставкам придумайте текст, а к титрам — интересные подписи.

Шаг 4. Настройте переходы

Динамические переходы используются для того, чтобы слайды с фото органично и осмысленно сменяли друг друга при создании фильма из фотографий. Готовые шаблоны переходов находятся во вкладке «Переходы».

Откройте ее и сделайте свой выбор в пользу стандартных, градиентов, двойных или изящных 3D-вариантов. После этого перенесите их в специальные ячейки между слайдами.

В отдельном окошке установите длительность каждого перехода.

Шаг 5. Безграничная анимация слайдов

А сейчас посмотрим, как сделать фильм из фото более зрелищным. В этом вам помогут многочисленные эффекты анимации. Все они доступны в разделе «Эффекты».

Внимательно просмотрите встроенный каталог и перетащите конкретные эффекты на слайды с фото. Вы можете предварительно посмотреть любой из них во встроенном плеере.

Кроме этого, вы можете использовать готовые эффекты для слайдов (снег, листопад и другие).

Шаг 6. Как сделать фильм из фото

Итак, теперь вы знаете, как сделать фильм из фотографий. Остается лишь сохранить получившийся фильм. Для этого кликните опцию «Создать», зафиксируйте изменения в проекте и выберите один из способов экспорта. Не забудьте настроить все необходимые конфигурации видео. Начните конвертацию и дождитесь окончания рабочего процесса.

Интересным снимкам не место в безликих папках! Вооружитесть «ФотоШОУ PRO» и превращайте любимые подборки фото в увлекательные фильмы.

Сделайте слайд шоу видеоролик из фото и видео онлайн бесплатно

Фромфото, это современный онлайн сервис для создания красивых слайд шоу фильмов и клипов из фотографий с музыкой. Видеоролики из фото чаще всего дарят на юбилей, на день рождения, на свадьбу, на поминки и похороны или на годовщину чего либо.

Качество интернет-технологий дошло в своем развитии до того, что появился наш сервис и на нем можно сделать и скачать на компьютер свое творение. И потратить на это всего лишь несколько минут своего времени.

Чтобы сразу сделать слайд шоу из фотографий самостоятельно, не нужно изучать специальных уроков по монтажу и скачивать с торрента профессиональные программы. На сайте Фромфото свой видеоролик можно сделать онлайн бесплатно и с этим справится даже ребенок.

Для чего и кому нужны видеоролики из фото? Слайд шоу можно подарить в качестве романтического подарка или поздравления. Можно легко оформить свои фотоснимки в виде красивого LoveStory или юбилейного клипа на годовщину свадьбы . Все это делает автоматизированная и на сегодняшний день, самая лучшая программа для слайд шоу с эффектами.

Вы можете заказать изготовление слайд шоу любимой женщине или мужчине, девушке или парню, ребенку — сыну или дочке, маме и папе, любимой бабушке и дедушке.

Отлично подойдет такой видео подарок для деток на годик или на день рождение. Получится красивое поздравление родителям, мужу или жене на годовщину свадьбы или знакомства. Яркий фотофильм хорошо подойдет для друга или подруги.

На юбилей или день рождения всем добрым и хорошим людям 30, 40, 50, 60 лет.

Онлайн программа для создания слайд шоу из фотографий

Наш сайт поможет изготовить красивое видео поздравление на любое торжество. Яркий подарок на день матери или день святого Валентина. Порите видеоролик из фото на свадьбу молодоженам. Сделайте замечательный клип своими руками. Покажите всем своим дорогим людям как вы их любите!

Если вы фотограф и работаете на windows 7, 8, или других браузерах, вы запросто сможете сделать себе отличные клипы из фотографий с музыкой в качестве портфолио. Вы сможете разместить свой видеоролик в ютубе, в контакте, одноклассниках или в Инстаграм (Instagram). Лишняя реклама никогда не помешает!

Создание всех видео происходит совершенно бесплатно! Если получившийся клип вам понравится и вы захотите забрать его себе, то скачивание платно.

Сервис предоставляет множество самых лучших и популярных шаблонов для создания вашего фотофильма. Бизнесу найдутся на сайте практичные видео презентации из фото и видео с текстом.

Слайд шоу — видеоролики из фотографий в массы! ????

Как снять короткометражный фильм: 10 полезных советов

Нужно ли профильное образование, чтобы снять фильм?
Не обязательно, но учиться нужно все время, это может быть все что угодно, от статей и роликов на YouTube до какой-то работы на площадке.
Стоит ли учиться на режиссерском в России?

На режиссерском, может, и не стоит, но гуманитарное образование получить надо обязательно, так или иначе вы будете иметь дело с текстом, контекстом, смыслом и изображением. Чтобы внятно выражать свою мысль и формулировать образы, нужно знать литературу, живопись, социологию и т.д.

Я очень сомневаюсь, что режиссуре можно научить, скорее можно научить каким-то техникам и приемам, но, применяя их, режиссером можно не стать.

С чего начать съемки своего первого короткометражного фильма?

Начать, конечно, нужно со сценария. Не стесняйтесь советоваться и консультироваться с редакторами, сценаристами, режиссерами, благо все они в ближайшей доступности в соцсетях. Напишите сценарий и соберите команду из своих друзей или при помощи объявления в соцсети.

Очень важно для первого фильма попробовать себя во всем, от продюсирования до монтажа и записи звука. Чтобы в следующий раз знать, о чем говорить с теми людьми, которые будут работать с вами на ваших проектах.

Не бойтесь первой работы и не вкладывайте в нее все, что у вас есть, а тем более много денег.

Что делать, если нет денег, и нужно ли финансирование?

Кино – самый дорогой вид искусства, и, конечно, деньги нужны, например, на то, чтобы довезти актеров и накормить съемочную группу, но это могут самые минимальные вложения. Попробуйте написать в продакшены, не обязательно тем, кто занимается кино, например, в рекламные, попросить помощи, у них есть организационная база.

Они могут помочь организовать кастинг или дадут камеру и свет, все что угодно. Это уже часть бюджета вашего фильма. Попросите родственников и друзей помочь вам, у кого-то есть машина и свободные выходные, бабушка может напечь пирожков, это тоже покроет часть расходов. Попросите рукастого дядю сделать вам тележку-каталку вместо долли.

Ищите решения – самые очевидные и не очень.

Если нет своей оригинальной идеи, где искать сценаристов?

Журналы, паблики во «ВКонтакте», сайты и форумы, институты и киношколы – везде есть сценаристы, желающие экранизировать свой текст, напиши им. Или возьмите рассказ, повесть или пьесу и адаптируйте. Или возьмите заголовок статьи или саму статью.

Каждый день в мире происходят тысячи историй, возьмите любую, изучите. Есть такое упражнение: возьмите 3-5 новостных заголовков и выпишите микс, из одного можно взять героя, из другого – происшествие, из третьего – место и время действия.

Криминальное чтиво по такому принципу и написано или потрясающий «Прикосновение греха» Цзя Чжанкэ. Рассказывайте о том, что вас волнует.

Обязательно ли снимать на профессиональное оборудование или можно, как Содерберг, все снять на iPhone?

Обязательно снимать качественно, а какое оборудование вы для этого используете, не очень важно.

Можно снимать на айфон, но он налагает ряд ограничений, например перевод фокуса, но если правильно использовать то, что у вас есть, и того будет достаточно, главное ведь – идея.

Например, фильм Игоря Поплаухина, получивший приз в Каннах, «Календарь» снят на фотоаппарат с прошивкой (специальное программное обеспечение, которое позволяет снимать не сжатое видео).

Где найти актеров?

В театрах, театральных и киновузах, в пабликах в соцсетях. Заходите на сайты театров, у всех есть раздел «труппа», ищите там, если кто нравится, находите в соцсети и предлагайте роли. Давайте объявления с референсами и описанием типажа, люди будут посылать вам свои фотографии и видео. Ходите на студенческие курсовые или дипломные спектакли, знакомьтесь с актерами.

Я снял фильм, а теперь что с ним делать?

Отправить на фестивали, их очень много. Я бы советовал проконсультироваться с хорошим фестивальным агентом, например «Фестагент», не обязательно покупать у них пакет услуг, просто часовая консультация вам откроет целый мир возможностей и нюансов, которые нужно учесть при подаче на фестивале.

Как попасть со своим фильмом на кинофестиваль?

Как минимум отправить его. Повторюсь, фестивалей очень много, везде разный контекст, программы и предпочтения, везде разные люди, отбирающие фильмы, если не взяли на десять фестивалей – возьмут на одиннадцатый.

Твой главный совет начинающим режиссерам.

Говорите о сегодняшнем дне.